Una de las leyendas urbanas de Internet aseguraba que era un instrumento musical real creado a partir de herramientas del campo y que utilizaba pelotas de golf para producir los sonidos. También aseguraba que la máquina tardó en crearse nada menos que 13.029 horas, quedando guardado este prodigio mecánico en el Matthew Gerhard Alumni Hall.
El email que lleva circulando por Internet desde noviembre de 2006 decía así:
FW: Check this out, made from John Deere equipment
Subject: University of Iowa Farm Machine Music
This incredible machine was built as a collaborative effort between the Robert M. Trammell Music Conservatory and the Sharon Wick School of Engineering at the University of Iowa. Amazingly, 97% of the machines components came from John Deere Industries and Irrigation Equipment of Bancroft Iowa, yes farm equipment!
It took the team a combined 13,029 hours of set-up, alignment, calibration, and tuning before filming this video but as you can see it was WELL worth the effort.
It is now on display in the Matthew Gerhard Alumni Hall at the University and is already slated to be donated to the Smithsonian.
Nada más lejos de la realidad, la obra es una animación 3D realizada por Wayne Lytle y su equipo de Animusic (Austin, Texas – EEUU). Para obtener más información sobre animaciones musicales en 3D de este gran equipo podeis acudir a Animusic
Con esa luna y siendo en Segovia, no podía faltar en www.thequietman.org este magnifico evento, a night to lie down and just forget the world
Gran evento de ciudad que convierte el espacio urbano en una fiesta de la cultura. La Noche de Luna Llena celebrará su II edición el día 19 de julio de 2008 desde las 20.16 horas hasta las 02.16 de forma ininterrumpida. (Más información en nochedelunallena08)
En evolución desde la I edición, en el 2008 se plantean dos nuevos objetivos: abrir la fiesta al exterior de la ciudad y promover la creación. Para ello se lanza la I Convocatoria Noche de Luna Llena, abierta a todo artista e interesado en participar. Se reciben 70 proyectos, entre los que se hace una selección en función de los criterios de Dimensión ciudadana, Dimensión europea e internacional, Carácter sostenible del proyecto en el tiempo e Innovación y creatividad.
El carácter de novedad y de participación contribuyó al éxito de la primera edición celebrada en junio. Más de 6.000 personas tomaron las calles de Segovia para vivir la Noche. En esta segunda edición trasladada a julio, se espera un aumento considerable de la afluencia de público, puesto que a los ciudadanos de Segovia se unirán los visitantes y turistas nacionales e internacionales que recalan en estas fechas por la ciudad.
La Noche de Luna Llena se articula a través de 8 espacios ubicados en lugares emblemáticos de la ciudad con una escenografía privilegiada. Cada uno de ellos concentra una forma de manifestación cultural diferente:
Zona S. Martín: artes visuales
Plaza Mayor: artes escénicas
Alcázar: nuevas tecnologías
Acueducto: participación
El Salón: música al aire libre
San Juan de los Caballeros: música a cubierto
La Alhóndiga: arte urbano
Establecimientos Luna Llena: gastronomía Lee el resto de esta entrada »
El próximo viernes 28 de marzo de 2008, a las 20:00, tendrá lugar la inaguración de la exposición XILOGRAFÍAS, GOFRADOS, TRANSFERENCIAS de José Vergara en la sala de exposiciones de la Librería Multilibro (C/ Fernando el Católico, 69 de Madrid). (Para descargar Triptico de la exposición en .pdf: aquí)
La exposición permanecerá en la galería del 28 de marzo al 30 de abril de 2008.
El pintor santanderino Miguel Macaya expone en la Casa de Vacas una restrospectiva que muestra su tenebrista concepción del espacio y la luz.
Fecha de Inicio: 24/01/2008
Fecha de Finalización: 24/02/2008
Genero: Pintura
Horario: todos los días de 11 a 20 h. Día 31 de dic., de 10 a 14 y de 17.30 a 20 h. Días 1 y 6 de enero, cerrado. Día 3 de marzo de 11 a 14 h.
Precio: entrada gratuita.
Local: Centro Cultural Casa de Vacas
La Casa de Vacas acoge una retrospectiva de Miguel Macaya con cincuenta cuadros “absolutamente contemporáneos”
El pintor santanderino Miguel Macaya muestra 50 cuadros “absolutamente contemporáneos” en una exposición retrospectiva en Madrid, según dijo hoy Antonio Muñoz Molina, autor del prólogo del catálogo, en la inauguración de la muestra. Con el óleo como protagonista en gran formato sobre tela o tabla, la muestra recorre en la Casa de Vacas trece años de la obra del artista (1994-2007) con sus temas más característicos: naturalezas muertas, retratos de animales y también de personajes, entre los que destacan su galería de toreros. Lee el resto de esta entrada »
La opera L’elisir D’ Amore se estrenó el 12 de Mayo de 1832 en el Teatro Canobbiana, Milán.
(incluimos en el post el texto del libreto de “Una furtiva lagrima”, con su traducción al español e inglés)
Una furtiva lagrima (Opera L’elisir D’ Amore, Gaetano Donizetti)
Una furtiva lagrima
negli occhi suoi spuntò,
quelle festose giovani
invidiar sembrò.
Che più cercando io vo?
Che più cercando io vo?
A mi abuelo Pepe (Vergara), quién me transmitió el amor a la opera hasta el día de su último suspiro. De Tosca, una de sus operas favoritas, este fragmento tan lleno de vida…
“…L’ora è fuggita…
E muoio disperato!
E non ho amato mai tanto la vita!…”
Para poner en contexto este aria de Tosca , ésta llega casi al final de la opera, cuando Mario, un artista, está a solas en su celda, donde ha sido encarcelado por celos.
Ha conseguido de su carcelero papel y pluma para escribir una última carta: ha sido cruelmente torturado, está condenado a muerte y quiere despedirse de su amada Tosca. Y escribiendo esta carta, de un apasionado sollozo brota este aria en la que se cruzan sus sentimientos y recuerdos. Revive los momentos que vivió junto a ella, el fulgor de las estrellas durante la impaciente espera, el olor a tierra en el jardín… y del recuerdo hermoso surge desgarrador el miedo a la muerte, y su grito desesperado de amor a la vida.
(para acceder a más información y al libreto de Tosca: Aquí)
Tosca, de Giacomo Puccini (Lucca 1858 – Bruselas 1924), se estreno en el teatro Costanzi de Roma el 14 de enero de 1900 (incluimos en el post el texto del libreto de “E Lucevan le stelle”, con su traducción al español e inglés, así como una interpretación de la misma por Miguel Fleta)
E lucevan le stelle (opera Tosca de Giacomo Puccini)
E lucevan le stelle…
ed olezzava la terra…
stridea l’uscio dell’orto…
e un passo sfiorava la’rena…
Entrava ella, fragrante,
mi cadea fra le braccia…
Oh! dolci baci,
o languide carezze,
mentr’io fremente
le belle forme disciogliea dai veli!
“… sopladas y acabadas a mano, firmadas una a una, son consideradas obras de culto que exhiben en los mejores museos …”
El próximo martes 30 de octubre de 2007, a las 20:30 horas se inagurará una exposicion de lo obra sobre cristal de Murano del diseñador italiano Carlo Moretti, donde permanecerá hasta el 24 de noviembre de 2007.
La exposición tendrá lugar en Lienzo de los Gazules, situado en el callejón de Puigcerdá (C/ Jorge Juan nº10) en Madrid
“…En proporción alarmante han desaparecido en las publicaciones dedicadas a la arquitectura las palabras belleza, inspiración, embrujo, magia, sortilegio, encantamiento y también las de serenidad, silencio, intimidad y asombro. Todas ellas han encontrado amorosa acogida en mi alma, y si estoy lejos de pretenderles haberles hecho plena justicia en mi obra, no por eso han dejado de ser mi faro.”
“¿Cómo comprender el arte y la gloria de su historia sin la espiritualidad religiosa y sin el trasfondo mítico que nos lleva hasta las raíces mismas del fenómeno artístico? Sin lo uno y lo otro no habría pirámides de Egipto y las nuestras mexicanas; no habría templos griegos ni catedrales góticas ni los asombros que nos dejó el renacimiento y la edad barroca; …”
“En mis jardines, en mis casas siempre he procurado que prive el plácido murmullo del silencio, y en mis fuentes canta el silencio.”
“Sólo en íntima comunión con la soledad puede el hombre hallarse a sí mismo. Es buena compañera, y mi arquitectura no es para quien la tema y la rehuya.”
“La serenidad es el gran y verdadero antídoto contra la angustia y el temor, y hoy, la habitación del hombre debe propiciarla. En mis proyectos y en mis obras no ha sido otro mi constante afán, pero hay que cuidar que no la ahuyente una indiscriminada paleta de colores. Al arquitecto le toca anunciar en su obra el evangelio de la serenidad.”
“La certeza de nuestra muerte es fuente de vida y en religiosidad implícita en la obra de arte triunfa la vida sobre la muerte.”
“Es esencial al arquitecto saber ver; quiero decir ver de manera que no se sobreponga el análisis puramente racional. … Y a este propósito no está fuera de lugar traer a la memoria unos versos de otro gran y querido amigo el poeta mexicano Carlos Pellicer: “Por la vista el bien y el mal nos llegan. Ojos que nada ven, almas que nada esperan.”
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Architecture Pritzker Prize: Luis Barragán’s Acceptance Speech
“It is alarming that publications devoted to architecture have banished from their pages the words Beauty, Inspiration, Magic, Spellbound, Enchantment, as well as the concepts of Serenity, Silence, Intimacy and Amazement. All these have nestled in my soul, and though I am fully aware that I have not done them complete justice in my work, they have never ceased to be my guiding lights.
“It is impossible to understand Art and the glory of its history without avowing religious spirituality and the mythical roots that lead us to the very reason of being of the artistic phenomenon. Without the one or the other there would be no Egyptian pyramids nor those of ancient Mexico. Would the Greek temples and Gothic cathedrals have existed? Would the amazing marvels of the Renaissance and the Baroque have come about? …”
“In the gardens and homes designed by me, I have always endeavored to allow for the interior placid murmur of silence, and in my fountains, silence sings.”
“Only in intimate communion with solitude may man find himself. Solitude is good company and my architecture is not for those who fear or shun it.”
“Serenity is the great and true antidote against anguish and fear, and today, more than ever, it is the architect’s duty to make of it a permanent guest in the home, no matter how sumptuous or how humble. Throughout my work I have always strived to achieve serenity, but one must be on guard not to destroy it by the use of an indiscriminate palette.”
“The certainty of death is the spring of action and therefore of life, and in the implicit religious element in the work of art, life triumphs over death. ”
“It is essential to an architect to know how to see: I mean, to see in such a way that the vision is not overpowered by rational analysis. … And it may not be out of place to quote another great friend of mine and of the Arts, the poet Carlos Pellicer: Through sight the good and the bad / we do perceive / Unseeing eyes / Souls deprived of hope.”
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